第三十九章 熬不住也得熬
    回到寝室后,许新文发现赵辛居然不在。

    说起来,他心里还是觉得挺对不住老赵的。

    在跟郭有为他们讨论完线上画展的企划以后,许新文就当起了甩手掌柜,自己跑去了深圳玩了一圈,把活儿都交给了赵辛去干。

    “感觉得找个机会补偿一下老赵。”

    许新文深感愧疚,决定打开赵辛的电脑,帮他上一把分。

    他点开一把联盟排位,MOBA游戏有一点好处就是,虽然技术不在,但意识还在。

    不像FPS游戏,一段时间不玩,就菜的抠脚。

    说起来曾经上大学的时候,许新文还是很喜欢打游戏的,但后来上了班以后,反而得了电子阳痿。

    没钱的时候,抱着个微波炉没外设都能玩的很开心,工作以后,自己给自己配了一套顶配的设备,反倒是坐在屏幕前发呆。

    最后打开了斗地主。

    但这局游戏似乎又让他体会到了久违的快乐,厮杀的酣畅淋漓,队友也很给力,结束的时候竟还有种意犹未尽的感觉。

    “许哥回来了?”

    这时赵辛推门而入,手里还抱着一摞文件。

    这两天赵辛可算是忙的一塌糊涂,许新文可以提个大体的方案就当甩手掌柜,但郭有为他们这个策划小团队考虑的就要多了。

    线上拍卖真正到落实细节的时候,他们才知道一步一个坎。

    以逗音为例,光是资质他们就需要准备包括“拍卖经营许可证”、“营业执照”以及与广电或主办单位的合作证明。

    同时,还得受到平台的邀约。

    光是主办单位和平台邀约就够头疼的了,没有领导点头根本进行不下去。

    而学校又是個很复杂的系统,不是李群申一个人就能拍板所有的事情。

    所以赵辛这两天不是在开会,就是在开会的路上。

    他感觉这两天见过的校领导,比前四年加起来的还要多。

    开完会以后,还要跑腿打杂,联系整个专业同学也是一件吃力不讨好的活。

    在校的,离校的,全都要统计,赵辛都是一个电话一个电话打过去。

    可以说,还没毕业就先体验了一回体制内牛马的工作状态。

    但显而易见的是,小伙子也得到了成长。

    许新文也看得出,赵辛干的很认真。

    赵辛就属于那种没什么上进心的选手,但给他活干他也勤勤恳恳,任劳任怨。

    “这样的人也算是一种人才,而且往往在一个团队里必不可缺。”

    许新文在心里想道。

    而赵辛的就表现的十分洒脱,也或者说能参加学校级别活动的全过程,他也乐在其中。

    “反正我也没啥事,在寝室就是打游戏,不像许哥你事情多。”

    这是赵辛的原话。

    赵辛原本是想考编的,但今年没考上,准备再战一年。

    按道理来说,他们这个专业对口编制岗位不多,竞争压力不大。

    但问题就出在今年实在是太卷了,不光是考编,考研也同样如此,一些院校的分数线被硬生生抬高了20分。

    这在往届基本相当于211升985一些弱势院系的难度了。

    许新文也有考虑要不要干脆给赵辛招进自己的团队,正好他还缺个助理,帮忙做视频剪辑之类的任务。

    但他现在也能勉强应付的过来,提的有点早,反而会显得有些不负责任。

    “对了许哥,这次线上画展你是不是之前说过要参加,这个表单你也顺便填一下好了。”

    赵辛将一张授权书递到了许新文面前。

    许新文拿起来看了一眼,发现是拍卖行的官方文件。

    大概简述一下就是,作者将自己的作品委派于拍卖行(鲁美美术馆)进行售卖,填写信息包括姓名身份证,作品名,预售价格等等。

    一旦交易成立,拍卖行将收取拍卖品10%的交易额作为佣金,同时还要抽取一定比例税收。

    这个抽成大部分的学生应该都不会反对,因为他们的作品能够卖出去,很大一部分原因还是因为挂着“鲁美”的名头。

    说实话鲁美只抽取10%的佣金,基本算是不赚钱,甚至赔钱做宣传了。

    换做一般的画廊,抽成比例在至少24%以上,对于新人艺术家,甚至达到了50%。

    “好,我知道了。”

    许新文点了点头。

    “行,许哥,那你先忙,我这边也还有别的事情。”

    赵辛离开后,许新文也收拾起自己的东西,前往画室开始准备拍卖的作品。

    ......

    两天的时间一晃而逝,这段时间的许新文一直在画室里闭关。

    关于毕设的作品他已经想好了题材——《朦胧·自画像2020》。

    自画像是许多油画大师创作路上必不可少的一个环节。

    纵观油画史,不管是印象派、写实派还是抽象派的艺术大师,都会通过自画像朝观众传达自己的作品风格。

    而许新文这次的自画像选择的依旧是写实派,不过是写实派的一个重要分支——超写实主义。

    一提到这个分支,很多人第一时间就会想到国内以冷军、长青、刘向东为首的诸多超写实艺术家。

    他们的作品细腻到可以和照片以假乱真,因此也被称为“照相写实主义”。

    而许新文这次的自画像,又与传统的超写实主义不同。

    他所创造的自画像,像是被气泡纸包裹住一样,让人忍不住想要靠近,看个仔细。

    或是戳破这些泡泡,将整张泡泡纸揭开。

    这种超写实主义的风格起于一位古巴的年轻鬼才,达里安·梅德洛斯(DarianMederos1992)。

    达里安的超写实主义最显著的特点,就是他绘制的气泡纸。

    明明是超写实主义,却给人带来一种朦胧的感受,介于清晰与虚幻之间,可望而又不可及的美感。

    其中最困难的,就是如何创作出这些气泡的结构,并与人物相结合。

    众所周知,油画里最难的就是画各种玻璃以及塑料的透明结构,尤其是这些物体还堆叠在一起,本身还带有复杂的褶皱。

    简直可以让一个美术生画到抓狂。

    好在许新文有“绝对色感”,在调配塑料薄膜那种轻薄而又模糊的质感事,还是起到了极大的作用。

    另外,他又丢了10000积分强化自己的塑型能力。

    相当于他获取了两个月的专项强化。

    许新文现在的状态是,双手各贴着一张“神秘的筋骨贴”,头上顶着“创作时间加速卡”。

    即便如此,他依旧是感觉画的怀疑人生。

    选作品的时候没轻没重,

    画的时候得熬干半条命才画的上去。

    “他妈的,超写实主义是人画的么?!”

    许新文咬着牙坚持,因为所有的毕业生都准备好了自己的作品,此时空荡荡的画室只有他一个人。

    孤独的努力总是最难熬的,每到这个时候他都只能自己喂自己鸡汤:

    “熬得住就出众,熬不住就出局。”

    “你的野心很大,所以没资格停下。”